¿Que es una historia?
Es la narración de una serie de acontecimientos
convenientemente dispuestos para ser relatados.
Algo...
Hay muchas maneras de contar una historia que van
desde la oralidad, la letra impresa y las contadas con
imágenes tales co...
Cada historia requiere un manejo del tiempo en el cual
los personajes y los sucesos se van desarrollando, a ésto
se le lla...
La imagen como herramienta de narración
Contar una historia con imágenes supone crear una
relación estrecha entre los elem...
Un estereotipo es una imagen aceptada comúnmente
por una sociedad con caráter inmutable. Como
adjetivo, estereotipado se r...
Los estereotipos se sacan de unas características
comunmente aceptadas y asociadas a un oficio, de tal
manera que se vuelv...
Los personajes son aquellos seres ficticios que son dotados
de un carácter, emociones, pensamientos e ideas,
elementos que...
Los objetos contienen una gran carga simbólica y añaden al
relato una serie de connotaciones y evocaciones que apoyan
la c...
Hay toda una gama de historias que van desde las inspiradas en
mitos, leyendas y fantasías, hasta las realistas, pasando p...
Narracion audiovisual
Narracion audiovisual
Narracion audiovisual
Narracion audiovisual
Narracion audiovisual
of 14

Narracion audiovisual

Narración gráfica y audiovisual
Published on: Mar 3, 2016
Published in: Education      
Source: www.slideshare.net


Transcripts - Narracion audiovisual

  • 1. ¿Que es una historia? Es la narración de una serie de acontecimientos convenientemente dispuestos para ser relatados. Algo así como explicar un acontecimiento, sólo que el narrador tiene el control de los acontecimientos. Toda historia tiene una estructura: un principio, un final y un hilo conductor de los acontecimientos. El estilo y el medio puede afectar la manera de contar pero no la historia en sí. Narracion audiovisual http://es.wikipedia.org/wiki/Comunicaci%C3%B3n_audiovisual
  • 2. Hay muchas maneras de contar una historia que van desde la oralidad, la letra impresa y las contadas con imágenes tales como el comic o el cine, por supuesto el cine de animación resulta un medio extraordinario por sus características plásticas de interpretación de la forma y su flexibilidad temática así como la misma manera de narrar. Estructura básica:Introducción o escenario-problema-tratamiento del problema-solución-fin
  • 3. Cada historia requiere un manejo del tiempo en el cual los personajes y los sucesos se van desarrollando, a ésto se le llama ritmo narrativo, resulta lógico plantear que de acuerdo al tema y el momento se alteren de manera significativa la velocidad en la cual se narran los sucesos. El tiempo narrativo
  • 4. La imagen como herramienta de narración Contar una historia con imágenes supone crear una relación estrecha entre los elementos espaciales, arquitectónicos, mobiliario y objetos diversos que pueden ir desde una aguja a un navío trasatrantico con los personajes del relato, es decir que cada uno de éstos elementos escenográficos aportará una carga simbólica y emotiva a las diversas escenas que configuren la historia.
  • 5. Un estereotipo es una imagen aceptada comúnmente por una sociedad con caráter inmutable. Como adjetivo, estereotipado se refiere a; los gestos, fórmulas, expresiones que se repiten sin variación, imaginemos por ejemplo a alguien levantando el puño por encima de su cabeza y agitándolo vehementemente y tendremos la imagen de alguien amenazador. En la historieta y el cine animado la representación de la conducta humana de manera reconocible es esencial, de ahí la necesidad de simplificar las imágenes hasta convertirlas en simbolos repetidos, es decir, estereotipos. Imágenes estereotipadas
  • 6. Los estereotipos se sacan de unas características comunmente aceptadas y asociadas a un oficio, de tal manera que se vuelvan iconos y puedan ser usadas como parte del lenguaje gráfico. Sin lugar a dudas hay ciertas características humanas que se asocian con la apariencia física, aunque en la realidad no siempre es así, aún podemos jugar con éstos clichés aceptados popularmente y provocar una sorpresa ante quienes vean nuestra película.
  • 7. Los personajes son aquellos seres ficticios que son dotados de un carácter, emociones, pensamientos e ideas, elementos que crean una personalidad. Los mejores personajes son aquellos que en apariencia son comunes pero que en situaciones extremo resaltan algo extraordinario que los eleva del lugar común. Hay personajes estereotipados, el malo, el bueno etc., pero darle un matiz único los diferencía del resto, éste puede ser un rasgo emocional que sea detonado por ciertas fobias, obsesiones, manías, debilidades emocionales por ejemplo. Personajes
  • 8. Los objetos contienen una gran carga simbólica y añaden al relato una serie de connotaciones y evocaciones que apoyan la caracterización de un personaje, imaginemos por ejemplo a una bella rubia usando unos anteojos oscuros con brillantitos y a la vez a esa misma rubia pero ahora con grandes lentes bifocales con armadura gruesa y negra, la persepción del personaje cambiará dramaticamente, ese el valor simbólico de los objetos, de ahí que en los animadores recurran a infinidad de objetos y vestuario para dotar a sus personajes de adjetivos modificadores. El objeto mismo no hace la diferencia, sino la manera en que el personaje se relaciona con él, imaginemos a una mujer usando zapatillas con tacón alto...que tropieza al caminar con ellas. La indumentaria es simbólica, aporta información del oficio, carácter y aún la fuerza de quién la porta. Simbolismo
  • 9. Hay toda una gama de historias que van desde las inspiradas en mitos, leyendas y fantasías, hasta las realistas, pasando por las historias de vida, las anécdotas, las moralejas, las parábolas, las simbólicas. Como generar ideas No existen malas historias, sólo existen historias mal contadas, es decir que podemos encontrar fuentes de inspiración en diversas fuentes; literatura, leyendas, frases y refranes populares, citas, canciones, chistes, anécdotas personales ó familiares, contar una historia conocida cambiando el final ó el carácter de los personajes, fantasear con posibilidades inéditas (y si los perros volaran...), etc. Por último hay que recordar que muchas historias requerirán de mayor o menor diálogo, y en algunos casos ninguno, de ésto se trata cuando usamos la imagen no solo como elemento escenográfico, sino como detalle narrativo. Clases de historias